Skip to content Skip to footer
Open Mind Production
Open Mind Production
Close
Dziki

ARRI ALEXA 65 legenda wśród kamer – od Hollywood po polskiego Dzikiego

2025-10-30

Wprowadzenie

Kręcenie filmu kamerą ARRI ALEXA 65 to w świecie kinematografii przedsięwzięcie uchodzące za wyjątkowo ekskluzywne i rzadkie.

ARRI ALEXA 65 oferuje obraz o niespotykanej dotąd skali i jakości, lecz z uwagi na koszt i ograniczoną dostępność wykorzystywana była dotąd jedynie przy największych, prestiżowych produkcjach filmowych.[i]

W historii światowego kina zaledwie garstka filmów zostało nakręconych niemal w całości przy użyciu modelu ALEXA 65. Teraz do tego elitarnego grona dołącza Dziki, pierwszy film w historii polskiej kinematografii realizowany niemal w całości kamerą ARRI ALEXA 65.[ii]

Poniżej przyglądamy się, co czyni tę kamerę tak wyjątkową oraz które słynne produkcje sięgnęły po jej możliwości, zanim technologia ta trafiła po raz pierwszy do Polski.

ARRI ALEXA 65 – ekskluzywna kamera

Nie ma oficjalnej informacji, ile jest kamer ARRI 65 na świecie. Producent deklaruje ze wyprodukował około 40 egzemplarzy. W praktyce oznacza to, że egzemplarze ALEXA 65 są ekstremalnie rzadkie i dostępne wyłącznie na wynajem poprzez ARRI Rental. Ich ograniczona liczba sprawia, że są ekskluzywnym narzędziem wykorzystywanym wyłącznie przy najważniejszych produkcjach.

ARRI ALEXA 65 to cyfrowa kamera wyposażona w matrycę 65mm o rozdzielczości 6560 × 3100 px. Sensor A3X, oparty na architekturze ALEXA, oferuje ponad 14 stopni zakresu dynamicznego, wyjątkowo niskie szumy i doskonałą charakterystykę tonalną – szczególnie w skrajnych światłocieniach.[iii]

Jej niesamowity zakres dynamiczny (ponad 14 stopni) pozwala rejestrować sceny o ekstremalnych kontrastach, od głębokich cieni po jasne światło, z pełnym zachowaniem detali. Obraz z ALEXA 65 jest jednocześnie technicznie perfekcyjny i filmowo „miękki” – ma unikalny charakter, który trudno podrobić.

ARRI ALEXA 65 to kamera o ogromnej matrycy (3x większej niż klasyczne Super 35), co przekłada się na spektakularną głębię obrazu, wyjątkową plastykę i niesamowitą ilość detali.[iv] To narzędzie stworzone z myślą o najwyższej jakości w kinie – epickich produkcjach, w których obraz ma nie tylko rejestrować rzeczywistość, ale też ją interpretować.

ALEXA 65 współpracuje z zestawem dedykowanych obiektywów Prime 65 z serii DNA oraz adaptacjami optyki 65mm, co dodatkowo podnosi jakość i unikalność obrazu.[v]

Dzięki niemal trzykrotnie większej powierzchni sensora w porównaniu do Super 35, kamera zapewnia charakterystyczną płytką głębię ostrości, subtelne przejścia tonalne i imponującą skalę obrazu. To idealne narzędzie do pracy z szerokimi kadrami, naturalnym światłem i dużymi formatami projekcyjnymi (4K DCP, IMAX, HDR).

Nic zatem dziwnego, że do tej pory mogliśmy oglądać efekty pracy ALEXA 65 niemal wyłącznie w największych hollywoodzkich widowiskach – dla większości rodzimych kinematografii była to technologia poza zasięgiem.[vi]

W Polsce ta kamera po raz pierwszy została użyta na taka skalę przez Macieja Kawulskiego w filmie Dziki. Za zdjęcia do Dzikiego odpowiada Bartosz Cierlica, który współpracował z Kawulskim przy innych jego produkcjach, takich jak Underdog, Jak zostałem gangsterem. Historia prawdziwa, Jak pokochałam gangstera, Akademia Pana Kleksa, Bokser oraz Kleks i wynalazek Filipa Golarza. Maciej Kawulski, podkreślając, że dzięki temu narzędziu dzikość i majestat przyrody mogą stać się równoprawnym bohaterem filmu, tłumaczy:

„ALEXA 65 pozwala uchwycić naturę w jej pełnej skali i potędze – z niesamowitą szczegółowością, głębią obrazu i kinowym oddechem, który trudno osiągnąć innymi środkami.” vii]

Takie opinie podzielają także doświadczeni operatorzy z Hollywood. Greig Fraser, autor zdjęć do Łotr 1. Gwiezdne wojny – historie, wspomina pierwsze testy ALEXA 65 jako początek „nowej ery kinematografii” – zachwyciła go trójwymiarowość i głębia obrazu oraz fakt, że nawet najdrobniejsze detale i tekstury nabierały na ekranie niezwykłej jakości.[viii] Również Dan Laustsen, autor zdjęć Zaułka koszmarów, wyjaśnia, że nie sama rozdzielczość go skusiła, lecz piękno szerokokątnych zbliżeń i płytkiej głębi ostrości, jakie daje duży sensor:

„Wybrałem ALEXA 65, bo wiedziałem, że będziemy robić wiele szerokich ujęć z bliska – a ten format jest do tego fantastyczny. Sposób, w jaki obraz ‚odpada’ poza punktem ostrości, jest naprawdę piękny.”[ix]

Dlaczego więc ARRI ALEXA 65 uchodzi za tak ekskluzywną? Poza ograniczoną dostępnością i ceną (wynajem kompletnego systemu jest bardzo kosztowny), praca z tym sprzętem wymaga również znakomitego zaplecza technicznego. Ponadto sama kamera jest większa i cięższa (ponad 10 kg korpus) od standardowych modeli[x] itp.), co sprawia, że operowanie nią (szczególnie w dynamicznych ujęciach) wymaga doświadczonej ekipy i często dodatkowego sprzętu. W zamian za te trudy twórcy otrzymują jednak obraz porównywany z najlepszymi ujęciami z taśmy 65 mm, jak opisuje to Anthony Dod Mantle (operator Snowdena):

„Cyfrowy negatyw Alexa 65 wciąga widza dalej w głąb obrazu bez utraty detalu, bez szumu – co jest nadzwyczajne.”[xi]

Nic dziwnego, że kamera ta bywa nazywana „legendarnym narzędziem” wielkiego formatu.[xii]

Mimo krótkiej historii (komercyjnie dostępna od 2015 r.), ALEXA 65 zapisała już imponującą kartę – jej możliwości wykorzystali twórcy wielu głośnych filmów ostatnich lat. Jednakże, ze względu na wyżej wymienione czynniki kamera ALEXA 65 jest wykorzystywana jedynie częściowo – niewiele jest filmów, w których użyto jej w znacznym stopniu lub niemal w całości.

Filmy zrealizowane w dużym stopniu (nieraz w całości) na ARRI ALEXA 65

Poniżej przedstawiamy wybór najbardziej znanych tytułów zrealizowanych w dużym stopniu (nieraz w całości) na ARRI ALEXA 65, wraz z krótkim opisem ich doświadczeń.

Łotr 1. Gwiezdne wojny – historie (2016)

Pierwszy film nakręcony w całości kamerą ALEXA 65. Twórcy spin-offu Gwiezdnych Wojen jako pierwsi zaryzykowali użycie nowej kamery na całym planie zdjęciowym i opłaciło się – „Łotr 1” zachwyca rozmachem wizualnym, idealnie wpisując się w klimat sagi. Operator Greig Fraser wspomina, że początkowo reżyser Gareth Edwards rozważał tradycyjną taśmę 65 mm, ale po testach nowej cyfrowej ALEX’y obaj byli “oszołomieni rozmiarem sensora” i stwierdzili jednogłośnie, że kręcą cały film na ALEXA 65.[xiii] Była to decyzja pionierska, do tamtej pory żadnego pełnometrażowego filmu nie zarejestrowano w całości w tym cyfrowym formacie. Efekt? Pierwszy „Star Wars” w wielkim formacie cyfrowym i punkt zwrotny dla dużych produkcji – odtąd ALEXA 65 stała się realną alternatywą dla kamer filmowych IMAX/65 mm przy superprodukcjach.

Mary Magdalene (2018)

Choć mniej znany szerokiej publiczności, ten kameralny film biblijny również zapisał się w historii techniki zdjęciowej. Według danych ARRI to właśnie przy Marii Magdalenie sięgnięto po ALEXA 65, by oddać epickie pejzaże Ziemi Świętej i nadać opowieści odpowiedniego oddechu.[xiv] Operator Greig Fraser (ten sam, który pracował przy Łotrze 1) wykorzystał zapewne swoje doświadczenia z wielkim formatem, aby przedstawić znaną historię biblijną w świeży, immersyjny sposób.

Gdyby ulica Beale umiała mówić (2018)

Nagrodzony za zdjęcia dramat Barry’ego Jenkinsa, którego akcja rozgrywa się w Harlemie lat 70., to świetny przykład kina artystycznego korzystającego z technologii wielkiego formatu. Operator James Laxton wybrał kamerę ALEXA 65, by uzyskać niezwykle immersyjny, intymny obraz – zależało mu, aby widz „czuł się bliżej postaci” dzięki większej głębi i trójwymiarowości kadru.[xv] Jak sam tłumaczy, duży sensor pozwolił osiągnąć znacznie płytszą głębię ostrości niż typowa kamera Super 35, co w połączeniu z częstym stosowaniem zbliżeń dało wrażenie głębokiego zanurzenia w emocjach bohaterów.[xvi] Krytycy zwracali uwagę, że film, choć kręcony cyfrowo, wizualnie przywołuje skojarzenia z legendarnymi produkcjami na 65 mm (jak Mistrz czy kino lat 50.), tyle że wykorzystuje ten format w niekonwencjonalny sposób, skupiając się na twarzach i uczuciach postaci zamiast wyłącznie na epickich pejzażach.[xvii] Laxton przyznał, że początkowo sam był zaskoczony, jak siła dużego formatu tkwi właśnie w potędze bliskich planów:

„Gdy zobaczyliśmy obraz z ALEXA 65, od razu wiedzieliśmy, że kręcimy nią cały film. Siła close-upów jest tak ogromna, że trudno z niej nie skorzystać.” [xviii]

Roma (2018)

Arcydzieło Alfonso Cuaróna, nagrodzone Oscarem za zdjęcia, stanowi kolejny kamień milowy. Cuarón, będąc równocześnie reżyserem i operatorem, zdecydował się nakręcić całą Romę kamerą ALEXA 65 w czerni i bieli.[xix] Choć początkowo rozważał tradycyjną taśmę czy nawet cyfrową kamerę czarno-białą, testy wykazały, że to właśnie ALEXA 65 oferuje najlepszy zakres tonalny i „niezrównaną dynamikę” potrzebną do oddania bogactwa detali w czerni i bieli.[xx] Lubezki (pierwotnie konsultujący zdjęcia) przekonał Cuaróna do dużego formatu argumentując, że da on filmowi unikalny oddech – możliwość szerokich ujęć z jednoczesnym zachowaniem ostrości na planie dalszym i bliskim, dzięki czemu bohaterowie pozostają zanurzeni w otaczającym ich społeczeństwie.[xxi] Do Romy przygotowano specjalny zestaw Prime 65 – siedem stałoogniskowych obiektywów (24–150 mm) przystosowanych do sensora ALEXA 65.[xxii] Efekt zachwycił krytyków – film wyróżnia połączenie szerokiego, epickiego spojrzenia na pejzaże Mexico City z intymnością obserwacji codziennych chwil. Sam Cuarón mówił, że nie chciał imitować starego kina:

„Nie chciałem, by film wyglądał vintage; chciałem nowoczesnego podejścia do przeszłości.”[xxiii]

ALEXA 65 mu to umożliwiła.

Parasite (2019)

Historyczny zdobywca Oscara za najlepszy film nieanglojęzyczny to kolejny przykład kina autorskiego, które sięgnęło po tę kamerę dla osiągnięcia wyjątkowego efektu. Operator Hong Kyung-pyo zdecydował się na ARRI ALEXA 65 z obiektywami Prime DNA (specjalnie modyfikowane przez ARRI Rental vintage’owe szkła średnioformatowe).[xxiv] Wybór ten podyktowany był chęcią uzyskania „większego niż duży” formatu obrazu, który podkreśli kontrast między klaustrofobicznymi wnętrzami a przestrzenią świata zewnętrznego i pogłębi metafory społeczne w filmie.[xxv] Parasite imponuje czystością i plastycznością zdjęć – duży sensor wydobył bogactwo tekstur półpiwnicznego mieszkania biednej rodziny i luksusowej willi bogaczy, a zarazem dał kinowe, szerokie kadry rzadko spotykane w dramatach społecznych. Jak chwali się ARRI, był to kolejny rok z rzędu, gdy Oscar za najlepszy film powędrował do dzieła nakręconego kamerami ARRI, tym razem właśnie ALEXA 65 odegrała kluczową rolę w sukcesie Parasite.[xxvi]

Zaułek koszmarów (2021)

Stylowy noir w reżyserii Guillermo del Toro również został sfilmowany ALEXA 65, co podkreślał operator Dan Laustsen. Duński autor zdjęć nakręcił większość filmu na ALEXA 65, wspomagając się tylko okazjonalnie mniejszą ALEXĄ Mini LF do ujęć wymagających lżejszej kamery.[xxvii] Laustsen przyznał, że szeroki sensor i wysoka czułość ALEXy 65 idealnie pasowały do zamysłu filmu: umożliwiły kręcenie efektownych szerokokątnych zbliżeń twarzy aktorów przy przyciemnionym, nastrojowym oświetleniu, dokładnie tak, jak wymaga estetyka noir.[xxviii] Duży format pomógł także w płynnych jazdach i ruchach kamery, zachowując stabilność obrazu o wysokiej rozdzielczości. Efektem są zdjęcia łączące klasyczny klimat lat 40. z współczesną wyrazistością, docenione nominacjami do Oscara i BAFTy dla Laustsena.[xxix]

Bardo, fałszywa kronika garści prawd (2022)

Najnowszy film Alejandro G. Iñárritu to spektakularna podróż wizualna, przy której ponownie wykorzystano potencjał ALEXA 65. Operator Darius Khondji, znany z zamiłowania do eksperymentów, zestawił kamerę ALEXA 65 z unikatowymi obiektywami Panavision Sphero 65 o bardzo krótkich ogniskowych (17 mm i 21 mm).[xxx] Dzięki temu zabiegowi niemal cały film posiada bardzo szeroki kąt widzenia przy jednocześnie głębokiej ostrości, co nadaje obrazom surrealistycznego charakteru, świat przedstawiony jest ostry „od stóp do głów”, a jednocześnie zniekształcony na brzegach kadru niczym w onirycznym zwierciadle. Khondji przyznał, że choć uwielbia płytką głębię, to na potrzeby Bardo zależało im, by „widzieć świat wokół bohaterów” – stąd decyzja o kręceniu dużym formatem.[xxxi] Mimo to podkreśla, że charakterystyka ALEXY 65 dodaje aktorom „obecności” na ekranie -twarze i emocje wydają się bardziej namacalne, co przy tak osobistym filmie (utożsamianym z przeżyciami reżysera) było bezcenne:

„To jedyna kamera, która daje mi przy filmowaniu taką przyjemność jak taśma.” [xxxii]

Barbie (2023)

Nawet przebojowa komedia Grety Gerwig o najsłynniejszej lalce świata skorzystała z dobrodziejstw ALEXA 65. Zdjęcia do Barbie realizował Rodrigo Prieto, który w scenach rozgrywających się w cukierkowej krainie Barbieland postawił na kamerę ALEXA 65 uzbrojoną w klasyczne obiektywy Panavision System 65.[xxxiii] Jak opisuje operator kamery Chris Bain, decyzja ta wynikała z chęci oddania „wielkiego filmowego rozmachu rodem z lat 50.” – takiego, jaki pamiętamy z hollywoodzkich produkcji epoki, kiedy narodziła się Barbie.[xxxiv] Duży format pozwolił Bainowi równocześnie na bliskie kadry aktorów na tle ogromnych dekoracji:

„Duży format umożliwia bliskie pokazywanie postaci na szerokich obiektywach bez zniekształceń, dzięki czemu naprawdę jesteśmy z aktorami, a jednocześnie widzimy pełnię ich świata.”[xxxv]

Co ciekawe, film łączony był później także w formacie IMAX – dzięki rejestracji na Alexa 65 materiał miał wystarczającą rozdzielczość i jakość, by Barbie zabłysła nawet na największych ekranach. Prieto wykorzystał tu doświadczenia z kina akcji (kręcił m.in. w IMAX dla Marvela) i dopasował technologię wielkiego formatu do komediowej konwencji, z znakomitym skutkiem – „Barbie” zachwyca stroną wizualną, oferując pastelowy, szczegółowy świat zrealizowany w całości „na żywo”, co w połączeniu z ALEXA 65 dało rezultat unikalny jak na współczesne kino rozrywkowe.[xxxvi]

Wicked (2024/2025)

Wicked, dwuczęściowa adaptacja kultowego musicalu (w reżyserii Jona M. Chu, ze zdjęciami Alice Brooks) to kolejna superprodukcję kręconą w całości ALEXA 65. Ekipa przetestowała początkowo wiele kamer, lecz w ostatniej chwili Brooks zdecydowała się sprawdzić także ALEXA 65 – i to był strzał w dziesiątkę.[xxxvii]Projekcja materiałów testowych przesądziła sprawę: „gdy tylko zobaczyliśmy ujęcia z ALEXA 65, powiedzieliśmy: kręcimy tym film” – wspomina Brooks.[xxxviii] Decydujące okazały się dwa czynniki – ogrom skali fantasy świata Oz (który aż prosił się o wielki format, by oddać pełnię ogromnych scenografii i rozmachu inscenizacji) oraz emocjonalna bliskość bohaterek, którą gwarantują z kolei zbliżenia na dużym sensorze.[xxxix]

Pierwszy polski film na ALEXA 65 – Dziki

Na tym tle rok 2025 zapisze się w historii polskiej kinematografii jako moment przełomowy – po raz pierwszy powstaje u nas film w wielkim formacie cyfrowym. Dziki w reżyserii Macieja Kawulskiego to superprodukcja osadzona w realiach XVII-wiecznych Karpat – historia „półdzikiego” wojownika (w tej roli Tomasz Włosok) mierzącego się z fanatycznym inkwizytorem na tle surowej natury gór.[xl] Jak zapowiada dystrybutor Next Film, Dziki to film „który otwiera nowy rozdział w polskiej kinematografii – zarówno pod względem technologicznym, jak i narracyjnym.”[xli] Chodzi tu właśnie o technologię, obraz został zrealizowany kamerą ARRI ALEXA 65, co czyni go pierwszym polskim filmem w historii nakręconym w tym formacie.[xlii]

„Polskie kino wchodzi na zupełnie nowy poziom” – podkreślają twórcy, zaznaczając, że dotąd takie możliwości wizualne znaliśmy jedynie z największych hollywoodzkich hitów.[xliii] Rzeczywiście, wcześniej ALEXA 65 pojawiała się tylko na planach zagranicznych superprodukcji kręconych poza Polską. Co więcej, dysponowanie taką kamerą to ewenement w skali regionu, w naszej części Europy niewiele ekip filmowych miało okazję pracować z tą kamerą. Tym większe znaczenie ma fakt, że Bartek Cierlica wraz z zespołem podjęli to wyzwanie. Kawulski opisuje, iż decyzja o wyborze ALEXA 65 zapadła po testach i była podyktowana charakterem historii – przyroda i przestrzeń grają w filmie równie ważną rolę co bohaterowie, a tylko wielki format jest w stanie uchwycić monumentalne pejzaże Karpat z zachowaniem intymnej perspektywy postaci.[xliv] Twórcy obiecują „kinematografię, jakiej polscy widzowie jeszcze nie widzieli” – obraz pełen szczegółów i epickiego oddechu, który koniecznie trzeba zobaczyć na dużym ekranie.[xlv]

Pierwsze fragmenty Dzikiego (zaprezentowane w teaserze) potwierdzają te ambicje – kadry wypełniają rozległe górskie krajobrazy, a kamera porusza się płynnie, z rozmachem przypominającym hollywoodzkie produkcje przygodowe. Premiera zaplanowana została na 1 stycznia 2026 roku. Już teraz jednak branża w Polsce odnotowuje to wydarzenie jako symboliczny krok naprzód – technologiczne dogonienie światowej czołówki. Nic dziwnego, że w mediach pojawiają się nagłówki w stylu „Pierwszy taki polski film – do tej pory znaliśmy to jedynie z Hollywood”[xlvi]

Warto dodać, że oprócz Dzikiego kamera ALEXA 65 pojawiła się niedawno w Polsce także przy realizacji zagranicznych projektów – przykładowo część zdjęć do amerykańskiego serialu Wiedźmin (sezon 3) kręcono w naszych plenerach właśnie ALEXA 65. Jednak dopiero film Kawulskiego będzie w pełni rodzimą produkcją wykorzystującą tę technologię od początku do końca.

Podsumowanie

Rozwój technologii filmowej często przebiega skokowo – pojawienie się nowego formatu potrafi otworzyć przed twórcami zupełnie nowe możliwości języka filmowego. Kamera ARRI ALEXA 65 niewątpliwie należy do tej kategorii przełomowych narzędzi, łącząc oszałamiającą jakość obrazu z wygodą nowoczesnego workflow. Dotychczas format ten był domeną najgłośniejszych światowych produkcji, od widowisk sci-fi i filmów akcji, przez nagradzane dramaty po eksperymentalne kino autorskie – zawsze niosąc ze sobą pewien prestiż i unikatowy walor immersji, trudny do osiągnięcia innymi metodami. Fakt, że polska superprodukcja Dziki dołącza do tego elitarnego grona, jest powodem do dumy i sygnałem, że nasze kino aspiruje do najwyższych światowych standardów. Jak pokazują przykłady z Hollywood i innych kinematografii, wykorzystanie ALEXA 65 przekłada się na doświadczenie kinowe robiące ogromne wrażenie wizualne. Czy tak będzie i tym razem – polscy widzowie przekonają się już za kilka miesięcy, oglądając Dzikiego na wielkim ekranie. Ja jestem przekonany, że tak.

FAQ

  • Czym jest ARRI ALEXA 65?
    To cyfrowa kamera wielkoformatowa z sensorem ~65 mm (A3X, 6560×3100 px), zaprojektowana do kinowych superprodukcji. Łączy ogromny zakres dynamiczny (ponad 14 stopni), niskie szumy i „miękką”, filmową plastykę obrazu.
  • Dlaczego ALEXA 65 uchodzi za ekskluzywną?
    Bo powstała w bardzo krótkiej serii (ok. 40 egzemplarzy), jest dostępna wyłącznie w ARRI Rental, a praca z nią wymaga doświadczonego zespołu i specjalistycznego zaplecza. Koszt wynajmu kompletnego systemu także jest wysoki.
  • Jakie filmy kręcono ALEXA 65 (w dużym stopniu lub w całości)?
    M.in. Rogue One: A Star Wars Story (pierwszy pełny film na A65), Mary Magdalene, If Beale Street Could Talk, Roma, Parasite, Nightmare Alley, Bardo, Barbie, Wicked, Dziki
  • Czy Dziki to pierwszy polski film nakręcony ALEXA 65?
    Tak – Dziki to pierwsza polska superprodukcja zrealizowana niemal w całości na ARRI ALEXA 65. Za zdjęcia odpowiada Bartosz Cierlica.
  • Co zyskuje Dziki dzięki ALEXA 65?
    Monumentalne górskie pejzaże, naturalne światło, potężna skala i intymne zbliżenia w jednym – przyroda staje się równorzędnym bohaterem, a widz odczuwa fizyczną obecność przestrzeni i postaci.
  • Czy ALEXA 65 sprawdza się tylko w blockbusterach?
    Nie. Świetnie działa także w kinie artystycznym i kameralnym – duży format wzmacnia immersję w twarzach i emocjach, nie tylko w pejzażach.
  • Czy da się „podrobić” look ALEXA 65 mniejszymi kamerami?
    Można go naśladować optyką i gradingiem, ale kombinacja dużego sensora, charakteru szumów, tonalności i głębi ostrości A65 jest wyjątkowa.

Bibliografia

  1. ARRI Rental – ALEXA 65 (oficjalna strona kamery; opis techniczny + przykładowe realizacje): https://www.arrirental.com/en/cameras/digital-65-mm-cameras/alexa-65
  2. Polskie Radio Trójka – informacja o filmie „Dziki” (2025): https://trojka.polskieradio.pl/artykul/3600127,dziki-i-bohaterowie-uksztaltowani-przez-nature-w-klubie-trojki
  3. ARRI Rental – ALEXA 65 (oficjalna strona kamery; opis techniczny + przykładowe realizacje): https://www.arrirental.com/en/cameras/digital-65-mm-cameras/alexa-65
  4. ARRI Rental – ALEXA 65 (oficjalna strona kamery; opis techniczny + przykładowe realizacje): https://www.arrirental.com/en/cameras/digital-65-mm-cameras/alexa-65
  5. ARRI Rental – ALEXA 65 (oficjalna strona kamery; opis techniczny + przykładowe realizacje): https://www.arrirental.com/en/cameras/digital-65-mm-cameras/alexa-65
  6. Piotr Kozłowski, Dziennik.pl – „Dziki” pierwszym polskim filmem w formacie ARRI ALEXA 65 mm (25.08.2025): https://film.dziennik.pl/news/artykuly/9870246,dziki-pierwszy-polski-film-kamera-arri-alexa-65-mm-kiedy-gdzie-ogladac.html
  7. Piotr Kozłowski, Dziennik.pl – „Dziki” pierwszym polskim filmem w formacie ARRI ALEXA 65 mm (25.08.2025): https://film.dziennik.pl/news/artykuly/9870246,dziki-pierwszy-polski-film-kamera-arri-alexa-65-mm-kiedy-gdzie-ogladac.html
  8. Arri.com – Greig Fraser on „Rogue One: A Star Wars Story”: https://www.arri.com/news-en/greig-fraser-on-rogue-one-a-star-wars-story-
  9. Society of Camera Operators/Chris Bane: 'Barbie Mid-Century Postmodern’: https://soc.org/project/barbie/
  10. Caleb Hammond, MovieMaker Magazine – wywiad z Jamesem Laxtonem, If Beale Street Could Talk (2023): https://filmmakermagazine.com/106532-laxton/
  11. Arri Rental, 'ALEXA 65′: https://www.arrirental.com/en/cameras/digital-65-mm-cameras/alexa-65
  12. Piotr Kozłowski, Dziennik.pl – „Dziki” pierwszym polskim filmem w formacie ARRI ALEXA 65 mm (25.08.2025): https://film.dziennik.pl/news/artykuly/9870246,dziki-pierwszy-polski-film-kamera-arri-alexa-65-mm-kiedy-gdzie-ogladac.html
  13. Greig Fraser on „Rogue One: A Star Wars Story” – ARRI News (2016): https://www.arri.com/news-en/greig-fraser-on-rogue-one-a-star-wars-story-
  14. ARRI Rental – ALEXA 65 (oficjalna strona kamery; opis techniczny + przykładowe realizacje): https://www.arrirental.com/en/cameras/digital-65-mm-cameras/alexa-65
  15. Filmmaker – 'How Can the Camera Show Love? Cinematographer James Laxton on Shooting If Beale Street Could Talk’ 92018): https://filmmakermagazine.com/106532-laxton/
  16. Filmmaker – 'How Can the Camera Show Love? Cinematographer James Laxton on Shooting If Beale Street Could Talk’ 92018): https://filmmakermagazine.com/106532-laxton/
  17. https://www.filmweb.pl/film/Mistrz-2012-583006
  18. Filmmaker Magazine – 'How Can the Camera Show Love? Cinematographer James Laxton on Shooting If Beale Street Could Talk'(2018): https://filmmakermagazine.com/106532-laxton/
  19. American Cinematographer – 'Roma: Memories of Mexico’ (2019): https://theasc.com/articles/roma-memories-of-mexico
  20. American Cinematographer – 'Roma: Memories of Mexico’ (2019): https://theasc.com/articles/roma-memories-of-mexico
  21. American Cinematographer – 'Roma: Memories of Mexico’ (2019): https://theasc.com/articles/roma-memories-of-mexico
  22. Fdtimes – 'ROMA and the Look of Large Format’ (2019): https://www.fdtimes.com/2019/02/25/roma-and-the-look-of-large-format/
  23. Fdtimes – 'ROMA and the Look of Large Format’ (2019): https://www.fdtimes.com/2019/02/25/roma-and-the-look-of-large-format/
  24. Arri Rental – 'The Oscar for Best Picture goes to … “Parasite”’: https://www.arri.com/news-en/arri-equipment-and-services-support-oscar-winners/the-oscar-for-best-picture-goes-to-parasite–194804
  25. Arri Rental – 'ARRI SkyPanel shines in Academy Award-winning film “Parasite” (2020): https://www.arri.com/news-en/arri-skypanel-shines-in-academy-award-winning-film-parasite-
  26. Arri Rental 'ARRI SkyPanel shines in Academy Award-winning film “Parasite” (2020): https://www.arri.com/news-en/arri-skypanel-shines-in-academy-award-winning-film-parasite-
  27. Dan Laustsen ASC – DFF shoots “Nightmare Alley” on ALEXA 65 – ARRI Rental News (2022): https://www.arrirental.com/en/about/overview/news/dan-laustsen-asc-dff-shoots-nightmare-alley-on-alexa-65
  28. Dan Laustsen ASC – DFF shoots “Nightmare Alley” on ALEXA 65 – ARRI Rental News (2022): https://www.arrirental.com/en/about/overview/news/dan-laustsen-asc-dff-shoots-nightmare-alley-on-alexa-65
  29. Dan Laustsen ASC – DFF shoots “Nightmare Alley” on ALEXA 65 – ARRI Rental News (2022): https://www.arrirental.com/en/about/overview/news/dan-laustsen-asc-dff-shoots-nightmare-alley-on-alexa-65
  30. Matt Mulcahey, Filmmaker Magazine – wywiad z Dariusem Khondji, Bardo (2022): filmmakermagazine.com.
  31. Matt Mulcahey, Filmmaker Magazine – wywiad z Dariusem Khondji, Bardo (2022): filmmakermagazine.com.
  32. Matt Mulcahey, Filmmaker Magazine – wywiad z Dariusem Khondji, Bardo (2022): filmmakermagazine.com.
  33. David Daut, Camera Operator (SOC) – wywiad z Chrisem Bainem, Barbie (2023): https://soc.org/project/barbie/
  34. David Daut, Camera Operator (SOC) – wywiad z Chrisem Bainem, Barbie (2023): https://soc.org/project/barbie/
  35. David Daut, Camera Operator (SOC) – wywiad z Chrisem Bainem, Barbie (2023): https://soc.org/project/barbie/
  36. David Daut, Camera Operator (SOC) – wywiad z Chrisem Bainem, Barbie (2023): https://soc.org/project/barbie/
  37. ARRI Rental – News: “Wicked” in 65 mm with ALEXA 65 – wywiad z Alice Brooks ASC (2025): https://www.arrirental.com/en/about/overview/news/alice-brooks-asc-on-wicked
  38. Matt Mulcahey, Filmmaker Magazine – wywiad z Alice Brooks ASC, Wicked’ (2025): https://filmmakermagazine.com/128313-interview-cinematographer-alice-brooks-wicked/
  39. ARRI Rental – News: “Wicked” in 65 mm with ALEXA 65 – wywiad z Alice Brooks ASC (2025): https://www.arrirental.com/en/about/overview/news/alice-brooks-asc-on-wicked
  40. Polskie Radio Trójka – informacja o filmie „Dziki” (2025): https://trojka.polskieradio.pl/artykul/3600127,dziki-i-bohaterowie-uksztaltowani-przez-nature-w-klubie-trojki
  41. Dziennik.pl – 'Pierwszy taki polski film. Do tej pory znaliśmy to jedynie z Hollywood’ (2025): https://film.dziennik.pl/news/artykuly/9870246,dziki-pierwszy-polski-film-kamera-arri-alexa-65-mm-kiedy-gdzie-ogladac.html
  42. Polskie Radio Trójka – informacja o filmie „Dziki” (2025): https://trojka.polskieradio.pl/artykul/3600127,dziki-i-bohaterowie-uksztaltowani-przez-nature-w-klubie-trojki
  43. Dziennik.pl – 'Pierwszy taki polski film. Do tej pory znaliśmy to jedynie z Hollywood’ (2025): https://film.dziennik.pl/news/artykuly/9870246,dziki-pierwszy-polski-film-kamera-arri-alexa-65-mm-kiedy-gdzie-ogladac.html
  44. Dziennik.pl – 'Pierwszy taki polski film. Do tej pory znaliśmy to jedynie z Hollywood’ (2025): https://film.dziennik.pl/news/artykuly/9870246,dziki-pierwszy-polski-film-kamera-arri-alexa-65-mm-kiedy-gdzie-ogladac.html
  45. Dziennik.pl – 'Pierwszy taki polski film. Do tej pory znaliśmy to jedynie z Hollywood’ (2025): https://film.dziennik.pl/news/artykuly/9870246,dziki-pierwszy-polski-film-kamera-arri-alexa-65-mm-kiedy-gdzie-ogladac.html
  46. Dziennik.pl – 'Pierwszy taki polski film. Do tej pory znaliśmy to jedynie z Hollywood’ (2025): https://film.dziennik.pl/news/artykuly/9870246,dziki-pierwszy-polski-film-kamera-arri-alexa-65-mm-kiedy-gdzie-ogladac.html

Autor zdjęć: Kamil Kułagowski

Leave a comment

Leave a comment

You May Also Like

Operator Bartosz Cierlica filmuje aktora Tomasza Włosoka (główny bohater) kamerą ARRI ALEXA 65, użytą po raz pierwszy w Polsce, na planie filmu „Dziki” w skalistej, plenerowej scenerii.
Dziki
Cyfrowa ARRI ALEXA 65 w Dzikim kontra analogowe kamery IMAX w filmach Christophera Nolana
Reżyser w czapce na planie w plenerze prowadzi aktora w kostiumie z epoki; obok luneta — skupienie na rzemiośle, nie na efektach.
Dziki
Czynnik Kawulskiego to siła, która porusza widownię